Geovanny Verdezoto (d) ecuatoriano que ganó el Premio París por su obra Buses dedicados.
Saidel Brito (Ecuador), Magdalena Fernández (Venezuela) y el colectivo argentino Sub-Cooperativa de Fotógrafos, fueron los ganadores de la X Bienal de Cuenca, según el veredicto del Jurado de Premiación, que fue leído anoche durante la sesión inaugural de la máxima cita cultural que se realiza en esta ciudad. Cada uno recibirá un premio de 20.000 dólares
El Jurado, otorgó, además, Menciones de Honor a los artistas Oscar Acuña (Nicaragua), Duvier del Dago Fernández (Cuba) y a Luis Molina-Pantin (Venezuela).
Asimismo, resolvió conferir el premio de País, otorgado por Alianza Francesa al ecuatoriano Geovanny Verdezoto.
Los cinco miembros del Jurado, son: la curadora y periodista Leonor Amarante (Brasil), el crítico de arte y catedrático Kevin Power (USA), el curador, crítico de arte y escritor Cristóbal Zapata (Ecuador), la historiadora y curadora de arte contemporáneo María del Carmen Carrión (Ecuador) y la doctora en Historia del Arte Julia Herzberg (USA), escogieron a los tres ganadores de la Bienal de Cuenca 2009. Cada uno recibió un premio de 20.000 dólares otorgado para el fin por el Municipio de Cuenca.
LOS PREMIADOS
NACIDOS VIVOS
Es el conjunto pictórico del artista cubano Saidel Brito, quien reside en Ecuador desde hace varios años, por lo que es considerado dentro de la representación ecuatoriana.
Según la resolución del Jurado, el premio otorgado a Brito obedece al “adecuado acoplamiento de los recursos formales y la propuesta conceptuar, en función de expresar el vaciamiento de memorias nacionales”.
El conjunto pictórico, de acuerdo al texto de Rodolfo Kronfle, describe “Historias e imágenes que están vaciadas de contenido en el tiempo,,,de espacios que ideológicamente se han desvanecido o sobre los cuales aparecen como una especie de fantasmas de la memoria con cambio y vaciedad de esos signos: geográficos, objetuales, literario, con relación a los hechos históricos, los datos y los rastros dejados en los museos, en la memoria colectiva y en el espacio físico donde ocurrieron”.
Nacidos vivos se exhibe en el Museo de Arte Moderno (Sucre 15-27 y Coronel Talbot).
ELEUTTHERODACTYLUS COQUI
Se trata de un video-proyección de la artista venezolana Magdalena Fernández.
El Jurado le otorgó el premio “Por su acierto poética y logradas resolución técnica en su recreación del paisaje y la naturaleza tropical, a través de un lenguaje abstracto.
De acuerdo a la suscripción, “Se trata de una instalación-paisaje húmedo y nocturno. Remite a cualquier jardín del Valle de Caracas de alta fotosíntesis, justo después de la lluvia equinoccial. También es de noche y la estridencia de voces ocultas y eléctricas fascina y aturden a los espectadores. Los caraqueños así como los devotos del Avila y de sus aves que anidan de noche en la montaña y se alimentan de día en la ciudad, son los receptores de esta estridente actividad producida por el croar de ranitas (Eleuttherodactylus Caqui) oscuras y brillantes que otorgan sonoridad a los jardines de la ciudad”.
Eleuttherodactylus coqui se exhibe en Museo del Banco Central (Calle Larga y Av. Huayna Cápac).
SAN DARÍO DEL ANDÉN, LA MEMORIA VIVA DE DARÍO SANTILLÁN
San Darío del Andén, la memoria viva de Darío Santillán, una obra del colectivo argentino Sub-Cooperativa de Fotógrafos, de acuerdo al jurado fue premiada “por la capacidad de expresar en términos artísticos su experiencia y compromiso con la comunidad”.
La descripción señala que “Luego del estadillo de la crisis económica y social de fines de 2001, en la Argentina, cobraron notoriedad los “movimientos de desocupados” que buscaban visibilidad para sus reclamos. Los jóvenes darío y Maxi participaron en la marcha que cortó el Puente Pueyrredón- una de las vías que une la provincia con la capital-, el 26 de junio de 2002. Ese día fueron asesinados estos “ángeles piqueteros”-como los llaman hoy sus compañeros-en una estación de tren de la provincia de Buenos Aires, en el marco de una represión policial. Desde entonces, estos dos piqueteros son caracterizados como un símbolo santoral en múltiples representaciones, convertidos en estampa popular, como ejemplos de dignidad”.
Esta obra se exhibe en el Museo de arte Moderno (Sucre 15-27 y Coronel Talbot).
MENCIONES DE HONOR
MANIFIESTO
Esta obra del artista nicaragüense Oscar Acuña, se hizo acreedora a la Mención “Por su claridad conceptual y economía de medios para expresar un tema clave de la actualidad, en un oportuno ejercicio de intervención urbana”.
Esta obra “busca combinar la naturaleza de dos elementos, uno físico y el otro artístico-cultural…”.
LEVEDAD DE LA ERROR HUMANO
Se trata de un Video-instalación del artista cubano Duvier del Dago Fernández.
El Jurado acordó darle la Mención “Por su sugestiva puesta en escena de la alarmante carrera armamentista, al tiempo que consigue inquietar los bordes entre dibujo y escultura”.
Esta obra aborda “La tecnología, creada y recreada por hombres a lo largo de su desarrollo, no escapa, ni escapará jamás de un factor inevitable de riesgo: el error humano. Ese margen de error marca esencialmente la diferencia entre el individuo y la máquina…”
Se exhibe en Centro de Alto Rendimiento (Av. Los Andes y El Cóndor, Totoracocha).
ESTUDIO INFORMAL DE LA ARQUITECTURA HIBRIDA
Estudio informal de la arquitectura híbrida: la narco arquitectura y sus contribuciones a la comunidad.
Se trata de una Serie fotográfica del artista venezolano Luis Molina Pantin. Mereció la Mención “Por la pertinente documentación de las especificidades de una arquitectura que refleja la cultura del narcotráfico”.
El artista “cuestiona la construcción de realidades a partir de sus elementos simbólicos y cotidianos abriendo una crítica a cómo se instauran mecanismo de dominación y poder a través de ellos, colocando en circulación, con fuerza nueva las discusiones y reflexiones sobre el denominado hecho transculturizador…”
Se exhibe en Centro de Alto Rendimiento (Av. Los Andes y El Cóndor, Totoracocha).
PREMIO PARÍS
El premio lo otorga la Alianza Francesa y la Embajada de Francia en Ecuador, a una representación ecuatoriana, como un incentivo al arte. Consiste en 5000 dólares.
Este Premio, por decisión del Jurado fue otorgado al artista ecuatoriano Geovanny Verdezoto, por su obra titulada Buses dedicados.
De acuerdo al Jurado, el Premio obedece a “su dimensión procesual y su acertada inserción en el espacio público”.
“Usar los autobuses urbanos como soporte visual es un modo de, simbólicamente, cruzar las intersecciones de la memoria y la realidad de la ciudad de Cuenca en los nuevos tiempos. El bus como símbolo conector entre los laberintos y los enredos humanos materializados en una fotografía panorámica….”.
INAUGURACIÓN PARALELA
Con el fin de apoyar la participación artística estadounidense, la Embajadora Heather Hodges, inauguró la muestra paralela de la Bienal de Cuenca, “River Library”, de la artista argentina-estadounidense Raquel Rabinovich que se encuentra en el Museo de la Medicina. La obra escultórica recrea los cuatro ríos de Cuenca con piedras recogidas de los mismos. Además va acompañada de cuadros formados por dibujos hechos de barro extraído de otros ríos del mundo.
Destacables
Dentro de este marco, el director ejecutivo de la Bienal de cuenca, René Cardoso, enfatizó algunas conclusiones positivas sobre esta edición:
- La mayoritaria acogida hacia la Bienal de parte de la ciudadanía.
- La diversificación de las exposiciones en diferentes espacios de la ciudad.
- la llegada masiva de curadores y artistas.
- La muestra de nuevas prácticas de arte contemporáneo a las que se les ha dado espacio.
- Al final, hizo extensiva su felicitación a los primeros presidentes de la Bienal, como: Eudoxia Estrella, Patricio Muñoz Vega, Eliécer Cárdenas, Enrique Malo, entre otros.
RECLAMO DE ARTISTA
El artista Manuel Amaru Cholango nativo del oriente ecuatoriano, quien ha presentado sus muestras de arte en varios países europeos, rompió anoche la solemnidad de la inauguración de la X Bienal de Cuenca. De improvisto portando una pancarta se dirigió al escenario principal para reclamar a quienes a su juicio “mataron el arte”.
Cholango ante la sorpresa del público se desvistió. Acostado permaneció hasta el final del acto. En una Bienal anterior el artista participó pero su obra fue retirada bajo el argumento que olía mal.
Que lastima que tan importante evento de Arte se haya empanado con la presencia del acomplejado y supuestamente Artista Manuel Cholango,que lo único que busca es justamente comentarios y criticas para poder salir del agujero como un gusano malcriado en busca de su propia fama sin importarle las consecuencias
Mashito, el Sr. Manuel Amaru Cholango goza de una muy buena opinión por parte de la crítica especializada de Alemania (donde reside) y de Europa, sus obras han transitado por los más variados y prestigiosos salones de arte contemporáneo y no sería muy extraño que esta repentina aparición tenga que ver con algún tipo de perfomance preparada para mostrar como documento en sus próximas obras. A partir de esto, desestimo tu opinión racista, conservadora y poco conocedora de la obra del citado.
Con gente como tu, no es raro, que tan importante Bienal haya elegido como ganador principal una obra hecha en pintura, siempre es lo mismo con la querida bienalita de Cuenca… les encanta ver formas rectangulares colgando de las paredes, besos Mashitoooooooooo
yo considero que lo inportante era el arte y no el hecho de que sus obras olieran mal obiamente se sintio mal por no poder exponer sus obras claro que no eara justificativo para hacer semejante cosa ya que si de verdad amara el arte no tendria que haber interrunpido el evente . por otro lado las obras y los ganadores de este año se lo merecen por que realmente son creativas e innovadoras y me inspiran para seguir adelante con mis estudios .
Karla, yo creo que tu hablas, sin saber, la obra de Saidel Brito, ya fue presentada, en New York, y Miami, Nacidos Vivos,
Nacidos Vivos, Cuba, mil maneras de rendirle homenaje, Nacidos vivos, Fidel Castro, ruta en qu el singular héroe se congratula y entró en su gente, su Isla, su ciudad, las marchas son la disposición y la algarabía haciéndole saber al propio pueblo y al mundo, que el ejemplo de Cuba, sigue vigente, y que como él ha dicho hasta la vida por la Revolución de Todos. Estadística Cubana que consignó el crecimiento sostenido, Nacidos vivos, discursos de Fidel y Raul felicitó a los trabajadores de la Salud, por mantener y mejorar tales indicadores, Nacidos Vivos, logro médico de una nación comunista, eso es la Pintura de Brito, que esta mudo, porque que puede decir, yo personalmente voy a contactar, aca a los jurados de EE.UU. y saber que paso, ya lo estoy contactando
Masho, no podemos tan radicales y dar calificativos despectivos a Manuel Cholango, que el ‘performance’ supuesto que realizó no venía al caso… si tienes toda la razón, pues mal que mal la bienal es el evento más importante del arte a nivel nacional y el acto de inauguración es importante sin duda. Además, el performance estuvo hasta mal hecho, pues si quiere la reinvindicación de los indígenas en la sociedad, no debía quedar con un boxer con marca americana en el escenario; y si quería dejar en claro que el arte a muerto, tan solo al mostrar el cartel ya podía haber dado por culminada su acción. Mucho del arte actualmente busca tan solo el generar conflicto y desconcierto y debería ir hacia otros puntos de perspectiva, con esto no quiero decir que sea pacífico, debe ser contestatario, debe ser activo, debe moverse al ritmo de la vida en general y en los determinados contextos. Por otra parte, la ‘bienalita’ de Cuenca ya tiene 25 años de vida, ha progresado mucho en ese tiempo de existencia, además el jurado que otorgó los premios no fue cualquier jurado, tuvo a personalidades importantes del mundo del arte, posiblemente una de las menciones debía ser acreedora de un premio, tal vez una obra que quedó fuera de las premiaciones haya sido mejor que las ganadoras; pero, la decisión fue del jurado, por algo deben haber dado los premios a esas obras y no a otras. Ahora bien, si la obra de Brito ya fue presentada con anterioridad en otros lugares (lo cual no he sabido, quisiera conocer tu fuente de información), pues ahí si es totalmente injusta la premiacion y en cierta forma se verían irregularidades dentro de la curaduría general y nacional, pues uno de los requisitos para poder participar es que la obra sea inédita; si la información es de buena fuente ahí ya no pudiésemos estar seguros de nada en cuanto a la seriedad de la institución.